 CORREÇÕES: 1- Até a década de 1960 as imagens em vídeo estavam presentes basicamente na televisão. Com a popularização de câmera de vídeo portáteis, alguns artistas passaram a utilizar o audiovisual para criar suas propostas. Desse modo, surgiu à videoarte, um novo termo para designar essa recém-criada possibilidade artística. O artista sul-coreano Nam June Paik (1932-2006) é considerado um dos pioneiros da videoarte no mundo. No Brasil, nos anos 1970, foi a artista baiana Letícia Parente (1930-1991). 2- V-V-F-V 143 143 PLANO DE ESTUDO TUTORADO SECRETARIA DE ESTADO DE EDUCAÇÃO DE MINAS GERAIS TURNO: TOTAL DE SEMANAS: NÚMERO DE AULAS POR MÊS: SEMANA 1 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Artes Visuais. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Materialidades. HABILIDADE(S): (EF69AR05P8) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.), explorando práticas tradicionais (locais e regionais) de produção artística. CONTEÚDOS RELACIONADOS: Meios, suportes, linguagens e técnicas: design gráfico e de produto; programação visual; ilustra- ção; overprint; silkscreen; arte postal, etc. INTERDISCIPLINARIDADE: História. TEMA: Arte postal Prezado(a) estudante, espero que tudo esteja bem com você! Eu aposto que você gosta de compartilhar mensagens. Nessa semana você vai conhecer um pouco mais sobre a arte postal, suas origens, finali- dades e técnicas. ANO DE ESCOLARIDADE: 8º ANO PET VOLUME: 04/2021 NOME DA ESCOLA: ESTUDANTE: TURMA: BIMESTRE: 4º NÚMERO DE AULAS POR SEMANA: COMPONENTE CURRICULAR: ARTE 144 Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. BREVE APRESENTAÇÃO A arte postal, surgida nos anos 1950, é um meio de expressão no qual envelopes, telegramas, selos ou carimbos postais são alguns dos suportes. Os artistas utilizam técnicas como colagens, fotografia, es- crita ou pintura. Considera-se que a arte postal surgiu oficialmente em 1962, com o artista americano Ray Johnson. Os trabalhos eram enviados pelo correio com o objetivo de veicular informações, protestos e denúncias. No Brasil, em 1975, no Recife, os artistas Paulo Bruscky, Daniel Santiago e Ypiranga Filho, organizaram a 1ª Exposição Internacional de Arte Postal. Atualmente, as redes sociais têm sido muito utilizadas para compartilhar informações e opiniões, no entanto, a arte postal sempre terá o seu valor. A internet tem até mesmo ajudado a divulgar e manter viva essa expressão artística. Texto extraído e adaptado de: e . Acesso em: 09 ago. 2021. PARA SABER MAIS: Arte Postal. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. ATIVIDADES 1 - O que é arte postal? Quais técnicas são utilizadas? 145 2 - Confeccione a sua arte postal no cartão abaixo. O tema e as técnicas é você quem escolhe. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. 146 SEMANA 2 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Artes Integradas. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Patrimônio Cultural. HABILIDADE(S): (EF15AR25P1) Conhecer e valorizar o patrimônio cultural, material e imaterial, de culturas diversas, em especial a brasileira, incluindo-se suas matrizes indígenas e africanas e europeias no Brasil, coletando informações sobre brinquedos e brincadeiras, etc., no âmbito familiar (tradições da famí- lia); favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artís- ticas. CONTEÚDOS RELACIONADOS: Patrimônio Cultural: material (objetos, monumentos, etc.) e imaterial (danças, festas, etc.). - As matrizes indígena, africana e europeia no Brasil e suas contribuições para o patrimônio material e imaterial. - Brinquedos e brincadeiras das tradições familiares e populares. INTERDISCIPLINARIDADE: História. TEMA: Patrimônio cultural material e imaterial Prezado(a) estudante, espero que tudo esteja bem com você! Nessa semana você vai aprender a reco- nhecer o patrimônio cultural do estado em que você mora e perceber como ele está presente na sua vida. BREVE APRESENTAÇÃO A pesquisadora Cecília Londres define patrimônio com tudo o que criamos, valorizamos e queremos pre- servar: são os monumentos e obras de arte, e também as festas, músicas e danças, os folguedos e as comidas, os saberes, fazeres e falares. Tudo enfim que produzimos com as mãos, as ideias e a fantasia. O patrimônio material consiste, segundo o Decreto-Lei nº 25/1937, no conjunto de bens culturais mó- veis e imóveis existentes no país e cuja conservação seja de interesse público, quer por sua vinculação a fatos memoráveis da história do Brasil, quer por seu excepcional valor arqueológico ou etnográfico, bibliográfico ou artístico. Já o patrimônio imaterial, é definido pela UNESCO como as práticas, representações, expressões, co- nhecimentos e técnicas – com os instrumentos, objetos, artefatos e lugares culturais que lhes são as- sociados - que as comunidades, os grupos e, em alguns casos os indivíduos, reconhecem como parte integrante de seu patrimônio cultural. O Modo Artesanal de Fazer Queijo de Minas, nas regiões do Serro, da Serra da Canastra e do Salitre, em Minas Gerais, foi inscrito no Livro de Registro dos Saberes, em junho de 2008. Como todo queijo arte- sanal feito no Brasil, as bases originais do modo de fazer queijo nas Gerais, vêm da tradição portuguesa da Serra da Estrela, na região central de Portugal. E, como todo produto cultural, ao longo do tempo 147 transformou-se dinamicamente e buscou aderir-se à realidade local, fundamentando estruturas, ins- trumentos, técnicas e fazeres que lhes são próprios. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. PARA SABER MAIS: Modo Artesanal de fazer queijo de Minas. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. ATIVIDADES 1 - O que significa dizer que o modo artesanal de fazer queijo de Minas é patrimônio cultural imaterial? 2 - Marque a alternativa correta: A) O patrimônio material consiste no conjunto de bens culturais móveis e imóveis existentes no país . B) Patrimônio material, é definido como as práticas, representações, expressões, conhecimentos e técnicas. C) A cultura imaterial é passada de geração a geração. D) Todas as alternativas estão corretas. 148 SEMANA 3 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Artes Visuais. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Sistemas de Linguagem. HABILIDADE(S): (EF69AR08P8) Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os profissionais locais e regionais. CONTEÚDOS RELACIONADOS: Profissionais do design: programador visual; designer industrial, digital, gráfico, de produto; ilus- trador; etc INTERDISCIPLINARIDADE: História da arte. TEMA: Profissionais da arte e cultura. Prezado(a) estudante, tudo bem com você? Nessa semana você vai aprender a diferenciar os profissio- nais da cultura. BREVE APRESENTAÇÃO A arte, o artista e o povo estão em toda parte. O artista pode aprender suas técnicas estudando sozi- nho, fazendo curso livres ou em uma faculdade. Seja como for, a prática produz excelência. O artesão aprende o seu ofício com a sua família ou comunidade. O seu trabalho está ligado à cultura e recursos naturais do local onde mora. O trabalho artesanal é feito de forma manual e individualizada, diferente dos produtos industrializados que não possuem identidade cultural. Em uma exposição de arte, as obras escolhidas e as informações sobre elas passam pelo crivo do cura- dor de arte. Esse profissional, cura no sentido de cuidar e preservar as obras de arte. O curador de arte seleciona as obras para uma exposição e direciona o olhar do público, mediando um diálogo entre a obra e os espectadores. Texto extraído e adaptado de https://mundoeducacao.uol.com.br/artes/artesanato.htm>. Acesso em: 09 ago. 2021. PARA SABER MAIS: Curadoria de Arte. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. 149 ATIVIDADES 1 - Relacione a 1ª coluna com a 2ª coluna. (A) Artista ( ) É o profissional responsável pela elaboração e execução de projetos, pro- gramas, eventos e atividades culturais, sociais, esportivas, políticas e come- morativas. (B) Artesão ( ) É o profissional responsável pela concepção de um produto. Ele com- preende os conceitos artísticos e funcionais, projeta e idealiza um objeto uti- litário específico. (C) Produtor cultural ( ) É um profissional que fabrica produtos através de um processo manual ou com auxílio de ferramentas. (D) Curador ( ) Indivíduo que se dedica às artes ou faz delas meio de vida: ator, bailarino, cantor, desenhista, escritor, escultor, fotógrafo, músico, pintor etc. (E) Designer ( ) É alguém que cuida, seleciona, organiza e exibe uma mostra. Esse proces- so engloba tanto a concepção da exposição como a sua administração. 2 - Nessa atividade, você é o curador de arte! Que obras chamariam a atenção dos observadores abaixo? Faça desenhos ou recorte e cole figuras nos espaços expositivos. Depois, dê um título para a sua exposição. Título da Exposição: Imagem extraída de: . Acesso em: 09 ago. 2021. 150 SEMANA 4 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Dança. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Processos de Criação. HABILIDADE(S): (EF69AR15P8) Discutir as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola e em outros contextos, problematizando estereótipos e preconceitos. CONTEÚDOS RELACIONADOS: Poéticas pessoais: elementos individuais e adquiridos. INTERDISCIPLINARIDADE: História. TEMA: Samba de roda Prezado estudante, espero que tudo esteja bem com você! Nessa semana você vai aprender um pouco mais sobre as origens do samba de roda e a relação dessa dança com a ancestralidade do povo africano. BREVE APRESENTAÇÃO O samba de roda é um estilo musical popular brasileiro, derivado do samba africano. O samba de roda reúne diversas músicas, poesias e danças. Imagem extraída de: . Acesso em: 09 ago. 2021. O samba de roda surgiu na Bahia, no século XVII e tem inspiração no samba dos africanos angolanos que foram trazidos para o Brasil. Essa dança está intimamente relacionada à roda de capoeira, e aos orixás, entidades espirituais das religiões de matriz africanas. Como funciona? Os músicos formam 151 uma roda e, normalmente, uma mulher de cada vez dança dentro dela, enquanto os homens batem palma, cantam e tocam os instrumentos. Presente em todo o Brasil, é no Recôncavo baiano que o samba de roda é mais popular. Apesar de ser baseado nas tradições africanas, o samba de roda também possui influências portuguesas, como o uso da viola. Essa manifestação geralmente ocorria nas festas tradicionais ou no culto aos orixás. Hoje em dia, ela é comum em qualquer ocasião, simplesmente pela diversão que envolve e proporciona. As variantes do samba de roda são: o samba chula, o samba corrido e a umbigada. Texto extraído e adaptado de: . Acesso em 08 de Agosto de 2021. PARA SABER MAIS: Samba de roda do Recôncavo Baiano. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. ATIVIDADES 1 - Como dança-se o samba de roda? 2 - Na sua opinião, o samba de roda sofre preconceito por ter origem africana? 152 SEMANA 5 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Música. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Processos de Criação. HABILIDADE(S): (EF69AR23P8) Explorar e criar improvisações, composições, arranjos, jingles, trilhas sonoras, entre outros, utilizando vozes, sons corporais e/ou instrumentos acústicos ou eletrônicos, convencionais ou não convencionais, expressando ideias musicais de maneira individual, coletiva e colaborativa. CONTEÚDOS RELACIONADOS: - Composição musical: etapas de criação. INTERDISCIPLINARIDADE: Matemática. TEMA: Elementos da Música e a composição musical. Prezado(a) estudante, espero que tudo esteja bem com você! Nessa semana você vai aprender como as músicas são criadas e que relação isso tem com a Matemática. BREVE APRESENTAÇÃO Assim como o pintor só precisa misturar as cores primárias para criar novas cores e fazer as suas telas, com apenas sete notas musicais o compositor cria todas as músicas que conhecemos. Quando as notas Dó, Ré, Mi, Fá, Sol, Lá e Si são combinadas em uma Escala Musical, elas se multiplicam e dão origem a todas as músicas. Para fazer uma música, o compositor deve pensar, além das misturas de notas, no ritmo e compasso que ele quer para sua música, e esse ritmo gerará um estilo musical. Nessa fase, utilizará muito a mate- mática, pois precisará combinar as figuras musicais e essas têm cada uma um valor específico dentro do compasso escolhido. Além das notas, que, como falado antes, têm cada uma um som específico dentro de uma escala. Escolhidas as notas que formam a melodia, o ritmo que ordenará essa melodia dentro do compasso, o compositor harmonizará todos esses elementos e pensará nos instrumentos que tocarão essa música. Tudo deve combinar e fazer sentido ao ouvido. Conhecemos então os elementos da música que são: melodia, ritmo e harmonia. Texto extraído e adaptado de: . Acesso em: 09 ago. 2021. PARA SABER MAIS: Percussão Corporal. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. 153 ATIVIDADES 1 - Como compor uma música é semelhante a fazer uma pintura? 2 - Pesquise os sons ao seu redor. Ouça-os, grave-os e brinque com eles. Descreva aqui como foi a sua experiência. 154 SEMANA 6 UNIDADE (S) TEMÁTICAS: Artes Integradas. OBJETO (S) DE CONHECIMENTO: Arte e Tecnologia. HABILIDADE(S): (EF69AR35P8) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar, apre- ciar, produzir e registrar práticas e repertórios artísticos, de modo reflexivo, ético e responsável. CONTEÚDOS RELACIONADOS: Exploração e registros tecnológicos e artísticos. INTERDISCIPLINARIDADE: História. TEMA: Videoarte Prezado(a) estudante, espero que tudo esteja bem com você! Nessa semana você vai aprender como o surgimento de novas tecnologias impactam a produção de arte. BREVE APRESENTAÇÃO Até a década de 1960 as imagens em vídeo estavam presentes basicamente na televisão. Com a popu- larização de câmera de vídeo portáteis, alguns artistas passaram a utilizar o audiovisual para criar suas propostas. Desse modo, surgiu à videoarte, um novo termo para designar essa recém-criada possibili- dade artística. O artista sul-coreano Nam June Paik (1932-2006) é considerado um dos pioneiros da videoarte no mun- do. No Brasil, nos anos 1970, a artista baiana Letícia Parente (1930-1991), foi uma das primeiras artistas a experimentar o vídeo para fazer suas obras. Em sua videoarte Preparação I, realizada em 1975, Letícia Parente fica diante de um espelho de banheiro, cobre a boca com um esparadrapo e desenha sobre ele uma boca, com um batom. Faz o mesmo com os olhos, desenhando, sobre cada um deles, um olho aberto. Arruma o cabelo e sai. Isso foi estranho e inovador! Atualmente, é fácil gravar vídeos usando celulares e compartilhá-los nas redes sociais. Texto extraído e adaptado de: . Acesso em: 09 ago. 2021. PARA SABER MAIS: Percussão Corporal. Disponível em: . Acesso em: 09 ago. 2021. 155 ATIVIDADES Observe as imagens abaixo e responda as questões: Jom Tob Azulay - Oito cenas da videoarte Preparação I (1975), de Letícia Parente. Portapak ½ polegada, 3 min 30 s. Disponível em: https://issuu.com/editoraftd/docs/arte_ibep_mpu_8ano_divulgacao_ff23ae2ecf5773>. Acesso em: 09 ago. 2021. 1 - O que é videoarte? 156 2 - Marque V para verdadeiro e F para falso: ( ) Até a década de 1960 as imagens em vídeo estavam presentes basicamente na televisão. ( ) A popularização das câmeras de vídeo portáteis possibilitaram que os artistas criassem a vi- deoarte. ( ) Letícia Parente (1930-1991), foi uma das primeiras brasileiras a experimentar a tela para fazer suas obras. ( ) Atualmente, a maioria dos celulares grava vídeos, e as pessoas podem vê-los e compartilhá-los. Prezado(a) estudante, aproveite bem o seu tempo! E lembre-se que Arte é o privilégio de ser tocado de maneira especial pelas coisas comuns. Abraços, |
A popularização das câmeras de vídeo portáteis possibilitaram que os artistas criassem a videoarte
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