A arte existe a milhares de anos e vem evoluindo ao longo dos tempos. Ela está disponível para todos que desejam experimentá-la e apreciá-la, e pode ser encontrada em qualquer lugar. Somos rodeados de arte, aonde vamos, o que olhamos, o que ouvimos, tudo é arte!
A importância da arte
“A arte existe porque a vida não basta.” – Ferreira Gullar.
Essa frase define perfeitamente a arte, ela existe porque as pessoas têm a necessidade de se expressarem e de saberem como o outro se sente. Somos seres relacionáveis, por isso a arte se tornou uma grande ferramenta de comunicação para expor sentimentos, pensamentos, anseios e preocupações.
Com a arte a cultura se constrói, elas estão completamente interligadas.
A arte diz muito sobre a pessoa que a produz, por isso ela é dinâmica, viva, única.
Através da arte vemos os períodos históricos e o comportamento humano.
Sua compreensão é subjetiva, cada pessoa vai entender de uma forma diferente. Três pessoas diferentes que possuem personalidades, história, educação e vivências distintas, podem sentir a arte de forma única, pois, a relacionam com suas próprias experiências.
Alguns tipos de arte
A música e os instrumentos musicais remontam até a pré-história. Ela é um dos principais elementos da cultura humana.
Através dela a humanidade vem se expressando de várias formas, em rituais, festas, cerimônias e até guerras. É impossível viver sem ter contato com a música.
Outra expressão artística milenar. Também usada em rituais, festas e preparação para guerra, além de ser uma expressão usada pelos povos antigos para atrair as bênçãos de seus deuses.
A dança hoje é praticada em festas, espetáculos e em momentos de descontração, faz bem para a saúde e para a mente.
Teve origem no século VI a.C. na Grécia. As encenações eram apresentadas em festas para o deus Dionísio, onde os atores contavam a história desse deus e de como ele abençoava a terra.
Hoje a atuação está presente em novelas, séries, filmes e teatro. Nos emocionamos, nos divertimos e nos identificando com as histórias representadas.
A imagem em movimento. Tanto o cinema quanto a fotografia conseguem capturar a essência dos momentos. Todos adoram ir ao cinema e todo mundo ama fotografia, essas artes estão presentes no nosso cotidiano e na educação, sendo uma ótima ferramenta de ensino.
Outra arte milenar. As primeiras pinturas conhecidas são as rupestres. O artista se preocupava em registrar os acontecimentos. Ao longo dos anos, tanto a pintura quanto o artesanato, carregaram a responsabilidade de eternizar a história.
A arte em palavras. Através de textos, prosas, rimas, os artistas contam histórias e exprimem sentimentos.
Para um bom apreciador de literatura e poesia, não existe nada mais prazeroso do que ser transportado para outro mundo através das letras.
A arte é terapêutica.
Poder se expressar é a forma ideal para lidar com as próprias emoções e pensamentos.
A arte consegue tocar cada indivíduo de forma especial e proporciona experiências únicas.
Por arte, a compreensão moderna faz referência a toda atividade que é realizada no intuito de criar obras com valor estético e que tenha forma e significado particular para quem produz e para quem vê e analisa a obra. É importante, porém, mencionar que o conceito de arte é um conceito abstrato e a sua definição pode variar de acordo com a cultura.
Sendo assim, o que é cultura aos olhos de determinada cultura ocidental, pode não ter o mesmo sentido em uma cultura oriental, por exemplo. A palavra arte tem origem no idioma latino e remete a “ars”, que significa técnica ou habilidade.
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História da Arte
A arte está presente em nossa vida desde os tempos mais remotos da humanidade. Os primeiros registros artísticos conhecidos são as obras de arte pré-histórica, que incluem a arte rupestre, pequenas esculturas e construções megalíticas. As obras de arte tornaram-se mais sofisticadas conforme o estilo de vida da humanidade evoluiu.
As obras de arte produzidas por civilizações da Antiguidade são uma evidência desse aumento na sofisticação. Todas as grandes civilizações da Antiguidade, como os povos mesopotâmicos, os egípcios, os fenícios entre outros povos, tiveram – e ainda têm – sua produção artística intensamente estudada por especialistas de diferentes áreas do conhecimento.
Da Antiguidade, o grande destaque vai para as civilizações clássicas, isto é, Grécia e Roma e são assim chamadas porque a produção cultural, artística e intelectual dessas civilizações são consideradas tradicionais, são tidas como basilares para o desenvolvimento da cultura da civilização ocidental.
Catedral de Colônia, um exemplo da arquitetura gótica surgida na Idade Média.*
Na Europa Ocidental, durante o período da Idade Média, a arte greco-romana, isto é, clássica, perdeu um pouco de sua importância em detrimento da cultura oriunda dos povos germânicos. Era um mundo em transformação e, por isso, muitos elementos romanos perderam espaço na sociedade para os valores dos germânicos que instalaram-se na Europa Ocidental.
De toda forma, ao longo desse período, novas formas artísticas foram surgindo, muitas delas relacionadas diretamente à Igreja Católica e foram resultado das transformações que a Europa enfrentou. Um exemplo é a arte gótica, surgida no século XII e resultado dos crescimentos das cidades na Europa medieval, a partir do século XI.
A Idade Média também presenciou outros estilos artísticos como o da arte islâmica e o da arte bizantina. A arte clássica ganhou nova força na Europa Ocidental com o Renascimento que ocorreu a partir do século XIV e que foi uma verdadeira revolução nas artes e legou a humanidade nomes como Leonardo da Vinci, Michelangelo, Caravaggio, entre outros.
A Mona Lisa, obra de Leonardo Da Vinci, é uma das grandes obras da arte renascentista.**
Do período da Idade Média e Moderna os historiadores têm dado nova atenção à produção artística produzida na América e realizada pelas civilizações pré-colombianas, destacando-se os incas e as civilizações mesoamericanas como os astecas e os maias. Os destaques são a arquitetura e as grandiosas construções dessas civilizações e a ourivesaria.
Nos séculos XVII, XVIII e XIX novos estilos artísticos surgiam, enquanto transformações profundas na sociedade acontecia, motivados por acontecimentos como a Revolução Industrial e a Revolução Francesa, por exemplo. Exemplos de movimentos artísticos desse período são o barroco, o rococó, o romantismo, o neoclassicismo etc.
A partir do século XX, a gama de movimentos e escolas artísticas é enorme e destacam-se movimentos como o fauvismo, o expressionismo, o cubismo, o abstracionismo, o futurismo, o surrealismo etc.
Para que serve a arte?
Campo de Trigo com Cipestres, obra de arte de Vincent van Gogh. Ele é um dos pintores mais conhecidos da história da humanidade.
A arte serve para o ser humano expressar seus sentimentos, pensamentos e convicções. A intenção do homem perante a arte, naturalmente, varia de acordo com o contexto em que seu autor está inserido. Pode ser entendida apenas como uma obra de valor puramente estético, mas também pode ser resultado de uma intenção de seu autor para expressar uma mensagem.
A respeito dessa “utilidade da arte”, a professora Graça Proença afirma que
[…] o homem cria objetos não apenas para se servir utilitariamente deles, mas também para expressar seus sentimentos diante da vida e, mais ainda, para expressar sua visão do momento histórico em que vive. Essas criações constituem as obras de arte e também contam – talvez de forma muito mais fiel – a história dos homens ao longo dos séculos|1|.
A partir do estudo da arte, foi possível para a humanidade reconstituir parte do conhecimento a respeito de determinadas civilizações da antiguidade e de recuperar informações importantes a respeito de acontecimentos passados.
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Tipos de arte
Existem atualmente 11 tipos de arte internacionalmente reconhecidos. São eles:
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Música
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Dança
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Pintura
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Escultura
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Teatro
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Literatura
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Cinema
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Fotografia
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História em quadrinhos
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Jogos eletrônicos
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Arte digital
|1| PROENÇA, Graça. História da Arte. São Paulo: Ática, 2006, p. 7.
*Créditos da imagem: Jan Kranendonk e Shutterstock
**Créditos da imagem: Oleg Golovnev e Shutterstock
Por Daniel Neves
Graduado em História